展览介绍

▲“纸间现实 拉什 · 穆勒最爱的书”psD展览现场

本次展览是世界著名设计师拉什 · 穆勒在中国的首个展览，将展出他的100本经典的出版著作，这些书籍皆可供观众在场翻阅与欣赏，让纸间的设计游走在你的指尖。psD特邀日本著名建筑设计师藤本壮介担任本次展览空间的设计，及国内知名设计师广煜担任本次展览的海报设计。

拉什 · 穆勒出版物展由瑞士著名出版商和设计商拉什 · 穆勒出版社发行。自1983年起，拉什 · 穆勒致力于出版建筑、设计、字体、摄影、以及社会问题等为主题的著作。他利用其出众的个人才能为此类出版物寻求最佳的设计风格和出版材料，以追求最佳的出版设计质量。

这些话清晰地表达出了穆勒对于图书设计和图书出版的态度。此外，穆勒坚信实体印刷的书本不会被数字化潮流所淘汰，因为实体印刷的书本拥有令人舒适的实体感、多变的出版形式、以及特有的感官体验。拉什 · 穆勒出版物展将带参观者进入一个书籍的世界，每一本参展的出版物均为拉什 · 穆勒出版社的精品出版作品，帮助大家思考书本如何能够在当今社会中找到自己的地位，以及如何面对不断发展的社会与未来。

此外，由穆勒本人亲自带队的展览工作坊“书籍封面设计”将于6月21日至6月23日展开，届时将邀请24位学员在设计与创意中邂逅与学习。

对我而言，当我实现内容与设计的出众与和谐时，这本书就是特别的作品。没有什么比一本金玉其外败絮其中的出版物更令人沮丧的了。

                                                                                                                                                     ——拉什 · 穆勒

开幕讲座

下午两点，穆勒为中国的观众们带来了他的讲座“纸间现实”。穆勒梳理人类发展的历史，在电脑发明前的世界是“模拟现实（Analogue Reality）”，一切都是即时的、瞬时的经验。电脑的出现给人们带来了好处，也同时为文明的发展带来了负面的打击。

在设计领域中，自从进入了电子（Digital）时代后，设计师们都运用相同的电脑与软件，通过网络寻找大同小异的设计灵感，所以大家的设计变得千篇一律，失去了风格化。穆勒希望大家可以意识到这个问题，永远不要丢失设计的根源和文化的遗产。穆勒建议大家时常可以放下电脑，将视线转移到周遭的环境，回顾自己的文化背景，寻找设计灵感。

▲展览开幕讲座现场

在讲座中，穆勒还向大家介绍了几位对他具有极其影响力的人物，其中包括了他的老师约瑟夫·米勒-布罗克曼（Josef Müller-Brockmann），布罗克曼不仅指导了他设计方面的知识，还教育他成为一位生活的观察者和思考者。穆勒认为书籍封面设计的精髓就是将书籍内容传播出去，让读者可以看到，所以设计师也可以被称之为“视觉传播”。

▲展览开幕讲座现场

此外，穆勒还向大家介绍了他所出版的几本经典著作。最近，穆勒倾向出版社会、生态、民主主题的书籍。在设计这些封面时，他也会做相关的阅读与研究。他希望通过出版这样书籍，为大家深入思考周遭生活中的问题提供可能。所以在他看来，设计师也可以被称为“作者”。

讲座的最后，穆勒建议在场的年轻人及年轻的设计师要在设计生涯的早期不断地汲取知识。因为无论是“视觉传播”还是“作者”，都需要先人一步获取知识，再将知识传递给他人。穆勒认为设计是一种技能，而设计师应该通过这种技能把自己所知道的东西传递给他人。

开幕仪式

下午5点，展览正式于psD开幕。出席开幕仪式的嘉宾有拉什 · 穆勒、上海当代艺术博物馆馆长龚彦、上海当代艺术博物馆设计部主管及psD项目负责人范凌、本次展览协办方及公益财团法人DNP文化振奥财团天野正規、国内著名设计师王序、广煜等。

穆勒表示他非常高兴有机会可以来到上海做这个展览。在本次的上海之行，他还参加了psD School的工作坊“书籍封面设计”，和国内年轻设计师们进行面对面交流，这让他觉得不虚此行。

上海当代艺术博物馆设计部主管及psD项目负责人范凌表示感谢支持本次展览的各方机构及工作人员。他读书期间曾阅读过穆勒所设计的书，深受感动。他认为设计不仅是表面的呈现，还体现了不同的文化思维。所以他希望观众们可以来到展览现场，一边学习，一边思考背后的文化逻辑。

公益财团法人DNP文化振奥财团天野正規表示非常荣幸有机会来到上海出席本次开幕式，本次展览曾于去年分别在东京与京都举办，饱受好评。很多观众都对穆勒所出版的书籍爱不释手。所以他希望本次展览可以吸引更多观众，让大家在字体及书籍设计的美感中得到满足。

本次开幕仪式中，还举行了捐赠仪式。穆勒先生向PSA捐赠了本次展览中100本书，DNP文化振奥财团也向PSA捐赠了日本ggg·ddd画廊的119本书。

▲捐赠仪式现场

展览现场

本次展览展出了拉什 · 穆勒所出版的100本经典的出版著作、日本ggg·ddd画廊的119本书，以及psD School “书籍封面设计”工作坊中20位学员所设计的书籍封面。

▲“纸间现实 拉什 · 穆勒最爱的书”psD展览现场 插入编辑排序移除

五大看点

1. 拉什·穆勒中国首展

拉什 · 穆勒（Lars Müller），国际著名平面设计师、出版家，曾任国际平面设计师联盟（AGI）主席。穆勒于1983年创立拉什 · 穆勒出版社，迄今为止已出版逾800本书，内容涵盖字体排印、设计、艺术、摄影和建筑等专业。近年来，他的出版领域开始涉及人权、生态等社科类书籍。

本次展览是他的中国首展，呈现了他亲自精心挑选的100本经典的出版著作，其中包括了《Helvetica》、《平常至极 Super Normal》、《瑞士百年平面设计 100 Years of Swiss Graphic Design》等。

2.日本ggg·ddd画廊的119本书

本次展览还呈现了日本ggg·ddd画廊的119本经典出版物，其中包括了原研哉、浅叶克己、木村胜、三木健等世界著名设计师的画册。

▲日本ggg·ddd画廊的119本书

3.展出书籍皆可翻阅

本次展览中所展出的书籍并不是束之于高阁，遥遥在上供观者膜拜的。而是可供观者自由地翻阅，直接用指尖触及并感受设计。在如今这个电子科技高速发展的时代之中，长日累月地接受互联网所带来的高频信息会人疲倦。不如找个安静的场所，通过翻阅纸质书籍，享受一下真正的思考与静默。

▲触摸设计的同时，也记得要用心对待书籍哦

4.psD school学员作品

览开幕前，拉什 · 穆勒亲自带队了psD School的工作坊“书籍封面设计”。工作坊邀请了20位中国的年轻设计师们，每位学员从“纸间现实”展览中选择一本书，并为书籍设计一个全新的封面。在此过程中，穆勒与学员们一同教与学，交流与促进。

最后获胜的前三名及所有学员们的作品也呈现于展厅之中。在观看穆勒的经典设计的同时，你也可以了解到当下年轻设计师的独特创作活力。

▲psD School “书籍封面设计”工作坊中20位学员的作品

5.藤本壮介但担任展览空间设计

psD特邀日本著名建筑设计师藤本壮介担任本次展览空间的设计。藤本为展览带来了24张尺寸不一的桌子，每张桌子上都放置了一本穆勒的书。有些长桌配了一本尺寸极小的书，留白多，给予观者遐想空间。而这些桌椅皆给供观者使用，于其上舒适地端详书籍。

▲psD“纸间现实：拉什 · 穆勒最爱的书”展览现场

关于Lars Müller

拉什 · 穆勒（Lars Müller），国际著名平面设计师、出版家，曾任国际平面设计师联盟（AGI）主席。1955年出生于挪威奥斯陆，8岁开始一直居住于瑞士。他曾在美国和荷兰学习平面设计，之后于1982年回到瑞士并在巴登成立工作室。自1996年起，拉什 · 穆勒一直是跨界设计小组“整体概念”（Integral Concept）的合伙人，活跃于巴黎、米兰、苏黎世、柏林和蒙特利尔。

拉什 · 穆勒于1983年创立拉什 · 穆勒出版社，迄今为止已出版逾300本书，内容涵盖字体排印、设计、艺术、摄影和建筑等专业。近年来，他的出版领域开始涉及人权、生态等社科类书籍。

拉什 · 穆勒致力于设计和出版专业教育，曾在欧洲多所大学任教，并从2009年起担任哈佛大学设计学院客座讲师。

2012年至2015年任国际平面设计师联盟（AGI Alliance Graphique Internationale）主席，及国际出版社联盟（MOTOVUN International Publisher's Group）成员。

关于psD

psD（power station of DESIGN）, 成立于2016年3月，是上海当代艺术博物馆（PSA）的创意延伸空间。它以工作坊为原点，将教育－展览－产品－休闲串联成有机生产链，是一个自学＋自治的体验性空间。

psD试图以教育和消费的形式，打破当代文化机构封闭的模式。是一个融工作坊、展览、商店、咖啡于一体的生产性空间。